24/2/14

PERO PAPPO POR FAVOR!!!

La anécdota es una temática-práctica que apasiona a este comité editor (puede dirigirse a la página 12, sin ser este aviso con connotación ideológica). El rock por sus combos explosivos que acompañan a lo estrictamente músical, es EL lugar donde la anécdota se siente como Ariel Minimal en el agua. Entonces, si hablamos de rock, es obvio que hablamos de Pappo. Y el Carpo nos dejó muchas cosas para disfrutar.“100 veces Pappo” (José Bellas – Fernando García) es uno de esos libros en el que quien guste de leer acerca de eso que bautizamos “mandar cualquiera”, lo disfrutará sin dudas. A continuación dos anécdotas que seleccionamos de este libro para fomentar su lectura y homenajear a quien tal vez sea el mejor guitarrista que este suelo ofreció. De paso nos vamos a buscar un trabajo digno.

Los Piojos me dicen que lo traiga a Pappo porque querían llevarlo al Luna Park. “Llamalo, que a vos te da bola…porque es bravo”, me dicen. Perfecto. Vamos a la quinta, ensayamos, todo muy lindo. Llegamos al Luna Park y ya cuando bajó al camarín vemos un masajista y Pappo le dice: “Que olor a menta, loco ¿Sirve para la pija eso?”. Sube al escenario y ¡se le empieza a poner la pija dura! Termina de tocar y ya con un champancito encima estaba medio desconchado. Baja al camarín de los pibes y se encuentra con una mesa larga con todas las esposas de ellos sentadas. Y manda: “¿A ver cuál de todas estas putas me va a tirar la goma?”. Ahí lo agarré y le dije: “Carpo, vámonos ya de acá”. ¡Él pensaba que eran todas groupies! (Omar Mollo)

Se cuenta que, a principios de los 90, Pappo estaba saliendo con una chica que vivía sola con su bebé. Ella trataba de ser muy cuidadosa con eso y cuando él se quedaba a dormir trataba de que no se hiciera mucho ruido para no despertar a la criatura. Una noche, después de la rutina sexual, Pappo se levantó urgido para ir al baño y ella le pidió que no, que no pasara por la habitación de la chiquita porque la iba a despertar. Pappo entonces enfiló para la cocina y orinó directamente en la bacha de la pileta. Cuando lo vio, la chica quería matarlo. Sin inmutarse, Pappo le dijo: “En el horno te dejé algo más”. (Anónima)

Cráneo Candente

21/2/14

Estar de novio es hacerle el juego a la derecha


Estar de novio es un invento de la ideología dominante para reproducir las bases del sistema capitalista ad infinitum y atención: se oculta debajo del discurso romántico y el sentimiento de mariposas en la panza.

¿Por qué digo que la práctica de noviar es funcional a la derecha?

Aquí los fundamentos:

1) Quien novia se interna en un submundo completamente ajeno a la realidad en el que todo marcha paradisíacamente bien, ergo, no piensa en organizar la revolución.

2) Los novios cuentan los días y festejan múltiples y extraños aniversarios: 'El Día que me diste el Primer Beso', 'El Día que nos pusimos De Novios', 'El Día que nos dijimos Te Amo'. Algunas parejas cortan y vuelven en una fecha distinta a la original, entonces como no saben si festejar 'El Día que nos pusimos De Novios', o 'El Día que Volvimos', festejan los dos. ¿Y esto qué es lo que conlleva? Adivinaron: regalos. Muchos, infinitos regalos, que no son más que un incremento cada vez mayor en el consumo de la industria cultural.

Gente feliz como uno
3) Los novios hablan mucho. Inexplicablemente todo lo que les ocurre es muy digno de ser comunicado. Poseen criterios de relevancia un tanto incomprensibles. Y la telefonía celular es la respuesta: prescidibles mensajes de texto, llamadas a cualquier hora, envío de fotos, audio, música, mails... consumo, consumo y más consumo. Las compañías se llenan de plata. Oligopolio: sacan planes para abaratar costos a costa de otros miles de abusos.

4) Ojo. Los novios a veces se aburren de hablar y buscan hacer cosas más divertidas. El consumo de obras de teatro, películas y recitales se incrementa en relación a la situación sentimental del momento. Estas prácticas que parecen ingenuas e inocentes, en realidad son la clave para entender la funcionalidad del noviazgo en relación al sistema: la ideología dominante detenta su poder no sólo a través de métodos de dominación coercitiva, sino también cultural. Es la combinación de ambos métodos la que logra la hegemonía. Es por ello que la cultura sirve para garantizar la normal reproducción del sistema opresor. Por lo tanto, a mayor consumo y participación, mayor opresión y subordinación (y sin que siquiera lo notemos).

5) Los novios más temprano o más tarde, deciden formalizar su unión ante la ley y (en algunos casos) ante Dios. Esta costumbre, que tiene fama de 'buena', en realidad no es más que otra artimaña de la ideología dominante para coaptar conciencias. Ésta, no sólo construye su hegemonía a través de los medios de comunicación y de la cultura, sino que también se ase de los aparatos ideológicos del Estado: entre ellos, lo jurídico y lo religioso. Es así: el matrimonio en cualquiera de sus formas es utilizado por el sistema para incrementar su control. Y los novios acceden, en nombre de la libertad...

Ya lo dije. Desmitifiquemos. No nos dejemos engañar. Detrás de cada ramo de flores hay un sistema de reproducción capitalista que se caga de risa del amor.

Y bueno. Como seguro varios van a boquear con que "me quejo pero no propongo", los invito a organizar una campaña para incentivar la lectura revolucionaria e intentar erradicar la compulsión al consumo desde el mismo consumo. La misma se llamaría 'Por un San Valentín menos capitalista' y sería algo así:

¿Estás harto de ir a comer afuera y no encontrar tema de conversación?

¿De organizar salidas de a cuatro porque con tu pareja ya no saben de qué hablar?

¡¡Dejá de dar lástima!!

En su cumpleaños, Día de los Enamorados, aniversario o lo que sea sorprendé a tu pareja y regalá materialismo histórico: Marx-Engels-Gramsci-Williams-Adorno-Horkheimer.

Abrile la puerta al debate sociológico y dejate seducir por la reflexión marxista. Una manera innovadora, creativa y contrahegemónica de reavivar el amor, por menos de $20 ¡Y olvidate de los silencios incómodos!

Lo presiento: si nos unimos, un mundo en donde estar de novio no signifique sí o sí hacerle el juego a la derecha es posible.

Delen, ¿quién diseña el flyer? ¡Cualquier cosa avisame!


Sardina



29/11/13

Quedishu-tips generadores de anécdota para este fin de semana

Cada uno de estos tips puede disparar una variedad de hechos insospechados de mayor o menor riqueza para el recuerdo en posteriores "Día del amigo". ¿Y vos? ¿Tenés algun tip para este finde?

  • Subirse a un micro de larga distancia cuyo destino ignoremos, sin contar con celular ni dinero para emprender el regreso.
  • Sacarle la gorra un policía de la bonaerense.
  • Intentar besar a tu mejor amigo/a.
  • Jugar "Copitas locas" sin las medidas de seguridad que corresponden.
  • Colar en el cementerio más cercano a tu barrio a jugar a la ouija.
  • Salir disfrazado de Batman/Batichica a la noche a patear los cien barrios porteños.
  • Jugar al rin raje pero obviando la parte del raje.
  • Colar en 678 el domingo al grito de "Clarín es la papa giles" y ver qué pasa.
  • Ir preguntando por distintas fiestas si consideran que el General llevaba un "estilo de vida rasta" (basado en hechos reales que terminó con el jugueteo sexual correspondiente).
  • Intentar ir a la redacción de Quedishu?
  • Tomar tu mp3 o walkman, dirigirse al primer lugar que una canción mencione y volver.
  • Organizar una parrillada de Tofu y Seitán con metaleros.
  • En un boliche o bar hacerse pasar por venezolano/a con gente desconocida. (Sardina)
  • En un cumpleaños preguntar a los asistentes por quién voto o a va a votar. (Sardina)
  • Proponerse tomar algo en todos los bares de una localidad y a la mitad de la noche subir la apuesta e irse sin pagar. (Basado en comentario de Ezequiel Vila)


Quedishu? SRL no se responsabiliza por los daños o perjuicios que pudieren surgir a partir de la realización de las acciones abajo citadas, según nos dice acá nuestro abogado Pablo Larcency.

26/11/13

Homenaje a la anécdota

Para quien lee asiduamente estas páginas no le extrañará que hablemos de la anécdota. Pero un Quedishu? de ley siempre encontrará una forma de superarse y extender un poco más el horizonte que determina la finalización del mundo anecdotario. La historia que leerán roza lo inverosímil, pero el registro fotográfico y el prontuario de sus protagonistas invita a dar entidad a estas palabras.

Un inicio
1999. Cuando la mayoría del país decidía que la tibia alianza era la salida ideal a la segunda década infame de nuestra historia, el metal argento recibía una placa que marcaría a las brigadas metálicas con un puñado de canciones para el recuerdo. Almafuerte, la banda liderada por la impronta de Iorio y la inigualable y mágica guitarra de Marciello editaba “A fondo blanco” y decía que había encontrado finalmente su sonido, bajando el tempo pero no la densidad de un metal pesado que no dejaba de superarse. El disco, que contiene clásicos imborrables como A vos amigo, Convide rutero o El visitante, abría con Homenaje. La guitarra del Tano daba paso a la voz de Ricardo, que contaba una historia de las suyas. Sobre orillas del río Uruguay, en Ñandubayzal.

La palabra y la acción
2013. Dos muchachos arriban a pasar el caluroso enero a la provincia de Entre Ríos. La promesa había sido hecha, sin tener demasiado claro entonces la posibilidad de que se cumpliera. Lo primero que averiguan en la oficina de turismo de Gualeguaychú es “¿sabés dónde vive Augusto Romero?”. La incredulidad que disparaba la mirada de la empleada no amainó el espíritu quedishuista en nada. La proeza estaba en marcha.
Horas después, mientras luchaban por contener la emoción que uno tiene cuando sabe que está haciendo algo histórico, golpeaban sus manos en la puerta del rancho. El mítico personaje aparecía -lejano, casi literariamente- detrás de la casa. La reacción de uno de ellos que se dio vuelta y dijo “Es!”, es la mejor manera de resumir el momento. Minutos más tarde compartían sobre el patio pelado de pasto una charla épica con quien 14 años antes había sido para ellos un personaje más de la narrativa ioriesca, como “el pibe tigre”, “el niño jefe” o los aborígenes tilcareños. 

La ruptura de la convención artística
Resumidamente. Cualquier tipo de mensaje puede ser definido por los efectos de sentido que provoca en su receptor. Una orden es un tipo de mensaje que no se preocupa por las formas y los arreglos retóricos porque tiene como fin que quien recibe el mensaje actúe según la palabra del enunciador y nada más. Una publicidad es un nefasto invento capitalista que tiene como fin el consumo. Un mensaje religioso tendrá como objetivo invocar las fuerzas sobrenaturales para que tengan un efecto sobre la realidad mundana.
El arte es un tipo de mensaje donde el énfasis está puesto en la forma. Matices más o menos, lo que lo define como tal –más allá del contenido- es la intención de producir un goce estético. La música no es la excepción. O sí. Analicemos fragmentos de la letra de Homenaje y volvamos luego sobre estas palabras.


“Ñandubayzal, en Entre Ríos
Gualeguaychú suburbano
Donde mi vagar halló destino
Maestro, amigo, mi hermano.
Rancho plantao´ junto al camino
que va hacia el río curveando
Pasión de santos un gaucho vivo
Y me arrimé a saludarlo”

Las precisiones espaciales y temporales de una obra artística pueden carecer de la exigencia de ser ciertas. Como decíamos, el énfasis del arte no pasa por el régimen de verdad. Pero ahí fueron los quedishus –que nunca gustan de las convenciones y los acuerdos-, encararon hacia Ñandubayzal preguntando a troche y moche cuál era el rancho. Y lo hallaron, por supuesto.

“si lo encontrás quisiera le recuerdes
Que yo le canto con toda mi voz”

Aquí el punto cúlmine de la anécdota. La palabra artística hecha acción: en medio de la charla con Augusto Romero los quedishus se despacharon con un imborrable: “Augusto, queríamos recordarle que Ricardo le canta con toda su voz”. La ruptura conceptual estaba hecha. El sacrificio con el olimpo de la anécdota estaba saldado. Los quedishus en cuestión habían comprendido de qué se trataba la vida. Y entre inocentes y satisfechos se iban de lo de Augusto, que los saludaba desde la puerta del rancho rodeado de sus perros fieles y amigables.

A modo de cierre y reflexión
Vivir por y para la anécdota no es tarea fácil, hay que ser  justos en esto. Dedicarse a este camino implica despojarse de todo prejuicio, cualquier atisbo de vergüenza y de respeto a convenciones burguesas y retrógradas. Ahí estaban los quedishus, tomando una cerveza mientras el sol  se iba y pintaba el atardecer entrerriano. Sabían que no era una anécdota más. Cualquier metalero de ley chapearía y mucho con esto. Festejemos quedishus, nosotros lo hemos hecho, y vivimos para contarlo. No naturalicemos la importancia de vivir por y para la anécdota. EA!

Sensible de bar

4/9/13

Anécdotado

Los primeros fríos de abril lo habían tomado por sorpresa. En consecuencia, ese camino hasta la terminal se hacía un poco más largo que de costumbre. Sin embargo, no le importó, los 3 puntos tan necesarios estaban en el bolsillo. Pasó el puente viejo con el hermoso reflejo de la luna en el Riachuelo y los gendarmes lo miraron con sus típicas caras inadjetivables (si es que existe tal palabra). 

Cuando asomó el pescuezo tras el amontonamiento de bondis la gente ya estaba subiendo. “Joya”, pensó deseando un copetín con algo comestible a la brevedad. SUBE a mi voiture de $1,25 pidió y se sentó casi atrás de todo dejando un lugar a su derecha -como corresponde- con la esperanza que una bella fanática le saque conversación (iluso). 

El subsidiado y controlado satelitalmente arrancó. “Al fin una alegría estos burros. Ves que tiene que poner a los pibes!”, comentó un pasajero detrás de él, transportándolo a un deja vú eterno. Cambios, críticas, chistes, se sucedieron con normalidad. “Ah no sabés, el otro día contra Unión un pibe al rato de subirse se queda dormido al lado mío”, comentó el hincha con un risa intercalada. “Que... tipo Tribi que se queda dormido en todos lados?”, le respondió el amigo. “Claaa, la cosa es que por Callao me mira y me dice ‘¿Esos son los jugadores? Avisame si los ves a Pillud que me bajo a putearlo’”. Ambos hinchas rieron y coincidieron con el intolerable dormilón. 

Lo poco destacable de este relato es que se referían a quién escribe. Dudé en darme vuelta y revelar mi identidad pero preferí el anonimato. Me di cuenta que de tanto predicar la anécdota había pasado de ser sujeto a objeto de ella. Sin embargo, al tomar consciencia de ello y plasmarlo en este papel, vuelvo a mi posición original con el objetivo de ocupar la primera carilla.




O Emperador Q-Billa

9/7/13

Tykylevits, o la mandada de cualquiera absoluta.



Por El Acuario de Pablo

GORRRBETEH! YEVRROLET! VICTOR CONTINENTARE! Onomatopeyas inentendibles para todo aquel que no esté habituado al lenguaje del genio. Proveniente de las lejanas tierras de Finlandia, este paladín escandinavo de la mandada de cualquiera,  conocido como Tikylevits , aterriza para iluminar y potenciar el concepto de mandar cualquiera en cualquier ámbito.En el video American Cars, su presencia impone desconcierto, extrañeza, ominosidad. Tal vez sea por su larga, enrulada y consistente barba símil Raul Castells, o sus escasas piezas dentales símil Raul Castells, el emblema del lobby escandinavo se convirtió, a fuerza de clicks, megustas y anécdotas, en uno de los referentes dentro del Mundo Q? – quizás compartiendo primer puesto con el Dr Abatah - . 

Su verdadero nombre es Kari Tykkyläinen, nació el 9 de julio de 1953 y tiene 60 años, según su página de Wikipedia.  Es artista  - pertenece al colectivo Artistas Profesionales de Finlandia - , músico y coleccionista de autos estadounidenses. Se ha vuelto “conocido” en el mundo virtual debido a su canal de Youtube que cuenta con 2054 videos y , más precisamente, con un video en particular:  lannistumaton [indomable, en español] , que consiste en nuestro héroe golpeándose en la cabeza con un diario durante 11 segundos. Ese video tiene 1.153.493 vistas. 

Es habitual bucear entre la inmensa cantidad de videos de Tyky y encontrar cosas como estas: encontrarlo desnudo, con una tanga roja, bailando en medio de la nieve , de frente a la cámara gritando KUKA o BRENANA PRECHI con un montaje delirante que seduciría al mismo Eisenstein, ver composiciones musicales propias hechas en batería, piano o instrumentos musicales extraños. En cuanto al delirio y la bizarreada, es un polifuncional.En una de las pocas entrevistas halladas en la web, al preguntarle sobre por qué filma tantos videos, Tyky responde: “Todos los días, mis videos son como pinturas breves para mí. Pequeñas ideas, tú solo tienes que sacarlas afuera; cuando estás enojado, hacés música, cuando estás caliente, llamás a alguna mujer con respeto y amor para hacer videos contigo”.  El componente femenino es otro rasgo recurrente en los videos de Tyky. También aclara que todas las mujeres que aparecen en sus videos viven en su barrio y allí todas son hermosas: “La belleza está en sus ojos”, afirma. Un dandi.

Pelada, barba, Kuka, como ícono, índice y símbolo de un luchador incansable por la mandada de cualquiera y la anécdota como praxis vital. El staff de Quedishu ha intentado contactarse en reiteradas oportunidades con esta encarnación Q? suelta en los países escandinavos. Quizás ilusionados por el éxito obtenido con otro genio: el Dr. Abatah. El último intento fue en uno de sus videos más celebrados: Mitä ja kuka ja missä?, donde se lee el siguiente comentario: “we need to talk with you. We are Quedishu? and you´re our idol in Argentina, the land of Maradona and Messi. Genious! Cosmic Barrell! Kuka!”. Q? espera fervorosa que pueda darse el contacto con su referente finés y agradece que cada vez haya más gente suelta por el mundo que manda cualquiera y entiende todo.

29/4/13

Confirmado: el que se ríe con Lanata es un “Nik friendly”


“El 98% de las personas que se ríen con los sketches cómicos de Jorge Lanata (PPT) consideran la labor humoristica de Nik como un plato”, así de rotunda fue la conclusión de un estudio privado realizado por un equipo de sociólogos y coleccionistas de historietas de la Universidad de Mutah (Uganda). El relevamiento, realizado durante el mes de abril en Capital Federal y Gran Buenos Aires, también demostró que en el pasado esas personas habían encontrado graciosas las frases “tengo un plan” y “alica-alicate”, entre otras.


“Los más preocupante de los resultados fue que pudimos comprobar la  tendencia de un sector de la población a inculcar a sus hijos y/o sobrinos la pelotudez esa de Mundo Gaturro y sus más abyectos subproductos de merchandising, cosa que atenta contra el desarrollo psíquico-intelectual básico de los chicos”, comentó Daer Abatah, Sociólogo en Jefe de la Mutah University.

El humor político fácil, la actualidad analizada desde un “cristal de pelotudez atroz” y la ridiculez de reírse porque una sueca pronuncia mal, son algunas de las las características que permitieron delinear un perfil sociodemográfico que los investigadores bautizaron como Nik friendly.

“En un análisis cualitativo pudimos corroborar que más del 70% de estas personas prefiere películas como Tonto y re tonto, a verdaderas joyas del humor como ¿Y dónde está el piloto? o Top Secret”, agregó Abatah.

Como dato curioso, los investigadores mencionaron que les resultó sorpresivo el hecho de que los encuestados no vieran alterado su estado emocional por la presencia de la undécima letra del alfabeto español en el nombre del humorista gráfico.

By 33%

2/3/13

A listar mi amor, vamos a listar mi amor!

En los laboratorios subterráneos de Quedishu?, a 5 kilómetros metros bajo tierra, se realizó el siguiente experimento científico:  se quiso verificar cuáles son los famosos que más calan en el imaginario popular, a partir de ciertas expresiones –también populares- que funcionen como “gatillo”. Para esto, después de invertir casi u$s200.000.000 en maquinarias, se entró a Google Imágenes y se escribieron las frases para ver qué resultados daban. Las reglas del experimento fueron claras: 
1) El orden en que van apareciendo, da el orden de la lista.
2) Si el famoso aparece más de una vez, no se lo vuelve a poner en la lista.
3) Paramos al mediodía para comer.
4) Si aparece una imagen irrelevante (un pato, una manzana) no va en la lista. Sólo famosos.
5) Los empleados deben lavarse las manos, o en su defecto abrir la canilla como para que haga ruidito de agua y todos piensen que se las lavó.
6) Si el famoso la liga de rebota (o sea, está, pero no tiene nada que ver) se lo saltea.
7) Cada lista tendrá 15 (quince) puestos.
8) El viernes es casual friday. 

Las expresiones populares a buscar, propuestas luego de un brainstorming de 48 horas 
ininterrumpidas, son éstas:


Curiosidades:
-Carlos Tévez es considerado tanto “Vendehumo” como “Gordo falopero”, sin embargo no es considerado ni un “Panqueque/mercenario” ni un “Pechofrío”.
-Lionel Messi es considerado un “Vendehumo”, así como también un “Pechofrío” y un “Alto trolazo”, sin embargo no se lo toma como “Panqueque/mercenario”.
-A Diego Maradona se lo toma como “Gordo falopero”, pero no se lo entiende como “Vendehumo”.
-Si bien solamente Rogelio Funes Mori aparece como “Pechofrío”, tanto él como si hermano Ramiro son considerados “Altos trolazos”.
-Juan Cabandié es considerado más “Facho” que Miguel del Sel, aunque menos que Esteban Bullrich.
-“Pico” Mónaco es aún más “Pechofrío” que Del Potro.
-El Príncipe Adam lidera el ranking de los “Altos trolazos”, aunque podría ser una campaña desestabilizadora de Skeletor.
-Teófilo Gutiérrez es el primer futbolista en aparecer como “Panqueque/Mercenario”.
-Caruso Lombardi es un “Gordo falopero” y un “Vendehumo”.
-Feinmann es el periodista más “Facho”, un escalón más arriba que Hanglin.

Breve entrevista al Jefe de Laboratorio:
-Doctor, ¿qué nos queda de esta experiencia?
-Pudimos conocer cómo está compuesto el imaginario popular con respecto a los famosos de la actualidad, usando una herramienta totalmente objetiva como es Google Imágenes.
-¿Y cómo explica tantos jugadores de River en la lista de “Pechofrío”?
-Bueno, habría que considerar que, entre se fueron a la B el año pasado y que es el insulto
favorito de los hinchas de Boca, era algo obvio de esperar.
-¿Y sobre la inclusión de tenistas como Mónaco y Del Potro?
-Eso fue porque todos los que juegan la Davis son una manga de putos muertos de hambre.


Por Chris D 
En Q?12

25/12/12

Nada de ser pardo eh!!!

Será tema de este artículo quedishuista una cuestión sobre la que mucho hemos hablado con parte del comité editor del presente pasquín. El tema es el amor, pero no es el amor. Porque amor quiere decir muchas cosas. Entonces parece que vamos un poco para otro lado. Quizás tiene más que ver con las formas en que el amor –o ciertas sensaciones, sentimientos- se expresan. Sí, es un tema de formas más que de contenido, aunque la separación no aparece tan tajante a veces. De qué hablamos entonces, de la pardez. 

Hacia una imprecisa precisión conceptual:
Pardez corresponde a lo que comúnmente llamamos cursi, básicamente. Es decir, cuando uno observa una escena cotidiana, la letra de una canción, un film y se exaspera al decir “qué pardo!” no está más que diciendo “qué cursi”. Cuáles serían las características de la pardez entonces: en primer término puede relacionarse con una manera particular de hacer explícitas ciertas sensaciones, generalmente ligadas al amor (principalmente amor a una pareja, de tipo sensual, aunque también se aplica a amistades, familia, etc.).  La forma mencionada suele abundar en ornamentos, en detalles –los puntos suspensivos al finalizar una frase son característicos- que vuelve la producción en cuestión una experiencia tediosa. Dichas producciones pueden ser  palabras, colores, objetos materiales, melodías musicales, etc. Podríamos posicionar como algunos ejemplos paradigmático ciertos músicos (?): Ricardo Arjona, Maná, Montaner, aunque no son los únicos. Claro.

Amor:
"Viste que lindo el mar mi amor?"
No caeremos en el insalvable error de intentar definir al amor. Sensaciones corporales, alma, estado de plenitud, cuerpos que se funden y hacen de ese acto algo más que cuerpos fundiéndose. El amor es un terreno donde la pardez se expande y arrasa con todo. Buenos ejemplos al respecto son los días inventados por el dulce capitalismo para homenajear a los enamorados: hordas de parejas pasan esos días mirándose a los ojos y regalándose frases que dejan a uno al borde de un colapso glusémico. Y aquí una primera parada en este recorrido. Atento amigo/a Quedishu?, festejar San Valentín, tanto como el día de la primavera con tu  pareja te vuelve automáticamente un pardo sin retorno. Sobre este punto no hay discusiones. 
Algunos objetos de típico uso y abuso pardo en el amor: rosas (atentos quedishus? con andar armando senderos, por favor!), pasacalles, corazones con nombres completos o iniciales, besos depositados en una mano y soplados,  flores de más de 3 mts. dibujadas en arenas charrúas, decir cosas como “Viste que lindo el mar mi amor”,etc. Saben de lo que hablamos.

Pardez y redes sociales: 
Las redes sociales han vuelto nuestra vida una puesta en escena casi constante. El amor no podía hacerse a un margen. Entonces la pardez avanza por el mundo virtual como una marea. Si antes hablábamos de los pardos niks de messenger hoy no dejamos de asombrarnos de los comentarios que acompañan los posteos de canciones que redundan en lugares comunes, frases hechas –muchas veces sexistas, incluso- y melodías pegajosas como moscas de verano para decirle a alguien, simplemente: te quiero.

Basado en hechos reales
Comentarios de cierre:
No fue el objetivo de estas líneas expresarse contra las manifestaciones del amor –ya dijo uno de los líderes espirituales quedishuistas, que todo es en vano, si no hay amor-. Por el contrario, celebramos siempre aquellas maneras del decir que logran expresar las sensaciones más fuertes de una manera simple aunque no menos poética, sin ornamentos rosados que tornen todo asquerosamente rococó (contraponga la ricotera frase “no sé si no me gusta más que el rock” a “chuchi, sin vos la vida no tendría sentido, te amo con toda mi alma” que podría leerse en un típico pasacalles, abundante de tonos rosados y pasteles). Un buen quedishu? sabrá interpretar estas líneas que no tienen más intención que sentar posición (?) en un debate que parece no tener fin. Quien suscribe y a juicio de ser tildado de insensible, considera que “Un lugar llamado Noting Hills” es un himno cinematográfico a la pardez. Aguante Hermética.

Por Sensible de Bar,
en Q?12

14/12/12

Pasión de Pequeños y Gigantes


Sabemos que el fútbol mueve multitudes, muchedumbres o dos gatos locos. También sabemos que la anécdota y el fútbol siempre se llevaron demasiado bien. No es casual que Maradona sea el ícono máximo de este deporte. No todo es talento, está claro. No podemos afirmar que Pequeños Gigantes sea un simple libro de anécdotas, sin embargo, la esencia de las 50 historias que se desarrollan en él, hacen que quién se siente- mate en mano- a leerlo, esté a gusto con los conceptos de anécdota, de mandada de cualquiera y con lo (in)verosímil. 

Pequeños Gigantes es una publicación de BSM Libros, bastión gráfico de Bola sin Manija, un programa de radio-site-twitter-facebook de deportes, creado -en parte- por las leyendas urbanas del funzine de humor UPMA*. Con prólogo de Miguel Simón –lo cual marketineramente hablando es importante- el slogan que predican en su tapa reza “50 historias de fútbol que merecen ser leídas”. Tienen razón. 

El mejor logro del libro es tener un estilo claro a través de las distintas narraciones, cosa muy difícil si se tiene en cuenta que son 10 los autores. Al avanzar las historias uno puede encontrarse a gusto con la utilización de la exageración, de la metáfora, de agregados fantásticos y con su mejor As sobre la manga: el humor paréntesis ( ). La estadística se maneja con una gran responsabilidad y agrega el orégano que casi cualquier salsa necesita. Gracias a esto uno llega a sentir que hasta pondría las manos de Perón sobre el fuego. ¿Ejemplos? Atlético Corrales de Paraguay ganó en 1929 el torneo Intermedia “pero no se lo reconocieron por no tener cancha” (¿A Independiente le reconocerían ¾ de título en un caso similar?). 

Solo a través de Pequeños Gigantes uno puede enterarse que la selección de Isla de Pascua es Rapa Nui y que sus dos primeros partidos fueron contra el archipielago Juan Fernández. También podrá quedarse petrificado con el record de Midland (el mismo que el del Milán de Capello) o imaginarse la increíble historia del tercer clásico (y el único intercontinental?) entre el Fenerbahçe y Galatasaray que incluye: tormenta, faltante de stock de jugadores, emociones, y una victoria histórica que a uno le da ganas de hacer una película ya. ¿Algo más? Claro, son 50 historias, entonces  te anticipamos que un premio Nobel argento andaba bien con la pelota al suelo y le hizo un gol a uno de los 5 grandes (aunque usted no lo crea no es Racing). Y sí, de ahí viene el famoso “Y ya lo ve, y ya lo ve, es el equipo de Houssay”.

Ilustración de Razz (razzmatazz.com.ar)
 perteneciente al libro. 
Otro gran aporte de esta cuadrilla de jóvenes es la manera en que los diálogos son mágicamente recreados, como por ejemplo el de Quique Wolf durante el partido entre Haití y Argentina por el mundial de Alemania 74. El muchacho Wolf recuerda “Me venía a encarar el 9 de ellos, con los brazos extendidos y diciendo  ‘cerebro, cerebro’ (Nota del editor: léase en tono The Walking Dead o si no es tan cipayo en Plaga Zombie style) y yo lo miraba y le decía ‘¿Qué cerebro, el boliche de Bariloche? ”’.

No obstante, no todo es lectura amena y guiño cómplice, también hay momentos para la reflexión acerca de nuestro querido fútbol, sobre todo a la hora de pensar en futuras analogías con casos paradigmáticos como la historia del “otro maracanazo” (el del Santo André contra Flamengo) que nos hará valorar a futuro la importancia de la Copa Argentina (o no necesariamente). 

A su vez,  si la sensibilidad es un activo en su ser, se emocionará inevitablemente con historias de equipos que hasta Huracán o GELP se sentirían Megagigantes. ¿Un defecto? Empezar por Alumni. Para el final les adelantamos que hay un equipo Q, o en realidad QK, El Club Social y Deportivo Quesos Kümey de Chile.”Los galácteos” revolucionaron Twitter y no fue televisado. La moraleja es que la historia no la escriben solamente los vencedores. Los pequeños gigantes estamos al acecho.

Para contactarse con ellos: http://bsmlibros.com.ar/

*Desde este humilde pasquín se pide la vuelta de UPMA para 2013 y que toquen en Obras. 


Por Diegga

30/11/12

Te presentamos la Quedishu? Número 12

Edicto Real

Tapa obra del CEO Fernandito
Fue allá por el año 2006 cuando empezamos a ensoñar este loco proyecto llamado Quedishu? Mucha agua pasó ya por el entubamiento del arroyo Maldonado desde aquella tibia primavera que, entre mate y factura, pergeñamos verbalmente la forma contenedora de nuestras inquietudes expresivas. Este que escribe viene a confesar aquí, que hoy por hoy se encuentra sorprendido al descubrir que Quedishu? se quitó el chaleco de fuerza conceptual que lo definía como fanzine, para pasar a ser una entidad heterogénea y de límites indefinidos que se filtra por los resquicios de la interacción social, ya sea dándole nuevos usos a viejas palabras, adoptando actitudes frente a los tonos repetidos de la vida cotidiana, o en forma de fichas (tal como supo resignificarse el alienígeno Alf). Es por eso que hablar de la Q? seis años después de su nacimiento, es hablar de algo más aparte de un formato y un contenido. Me gusta creer que esa energía inicial que invertimos redituó inesperadamente en algo intangible, pero sensible cada vez que algún amigo, colaborador o lector enarbola con firmeza la bandera del mandar cualquiera, y al grito de ¡Lobby! se aventura en la ciudad (que es la hija del miedo) en busca de la esquiva y redentora anécdota.


Lic. Lamberto Bava

Próximamente novedades.

25/11/12

Paneo a un posible escenario de la guerra


Nacía un nuevo día en Medio Oriente. El sol asomaba desde el horizonte e inundaba de luz los cuerpos reventados por la metralla, y las piedras de las viviendas destruidas por las bombas. Mire bien señora, si se fija podrá ver todavía una mano o un pie asomando entre los escombros. En el medio de la ciudad destruida, una cancha de fútbol. Israelíes y palestinos hacían un alto al fuego en la franja de gaza. El mundo se vio conmocionado a raíz del insólito acuerdo al que llegaron ambos países: el conflicto se resolvería con un partido de fútbol. Fue cuestión de segundos, la noticia atravesó como un rayo las globalizadas redes de la informática, y la prensa comenzó a magnificar el suceso. 

El espíritu futbolero se apoderó del globo. Aún hoy pueden leerse este tipo de pintadas sobre los muros que quedan en pie: "Israel corre", "Palestina manda". Por entonces, el sol caía de pleno sobre el campo de juego, la gente (hinchas con la camiseta del seleccionado de fútbol de sus respectivos países, soldados, vendedores de basura, altas autoridades eclesiásticas, periodistas) era una marea movediza que reventaba en las tribunas.

Dibujo por Nico De Luca
En esto estábamos  cuando los jugadores comenzaron a salir del túnel. Un integrante de Hamas comenzó a disparar desde la tribuna, pero los soldados se encargaron enseguida del provocador del disturbio y todo volvió a la normalidad. El referí se llevó el silbato a la boca y el partido comenzó.

Era un partido trabado, difícil. El 9 de Israel, que era un morfón, había desperdiciado dos claras chances de gol. La pelota circulaba ahora por el mediocampo, protegida por el 5 palestino, cuando un jugador de Israel vino corriendo y lo bajó de atrás. El 5 Palestino cayó tomándose la pierna fracturada. Si se tratara de un partido normal veríamos a este hombre ser atendido por los paramédicos. Pero ya que el encuentro acontecía en Gaza, allí estaba, retorciéndose de dolor, desfavorecido por la crisis humanitaria reinante en la zona que impedía su inmediata atención.

En esto un delantero palestino le envía un centro desde la izquierda a su compañero, que la baja de pecho y le pega clavándola al ángulo. El autor del gol se saca la camiseta y lo grita frente a la hinchada de Israel. Una lluvia de metralleta es la culpable de su final; el cadáver es retirado dejando un rastro de sangre en el pasto. Otro jugador entra en lugar del finado. El técnico palestino debió realizar, por obvias razones, un cambio.

Por Julián (Publicado en Quedishu? 4bis - Mayo de 2009)

23/11/12

“Creemos en el cambio de consciencia de los pueblos” *


Pablito Molina (voz), Félix Gutierrez (bajo) y Horacio “Gamexane” Villafañe (guitarra), recibieron a El Zordo para hablar de la crisis mundial, la actualidad política de América latina y el rol de los medios de comunicación, entre otras yerbas.

Nunca nos fuimos pero ahora volvimos

Horacio "Gamexane" Villafañe
Casi 10 años pasaron desde esa lluviosa noche en la que suspendieron un recital en Cemento y determinó la separación de la banda, para que TTM vuelva con nuevo disco a los escenarios. Ya sin Fidel Nadal, quien nos inundó hasta al hartazgo en todo medio habido y por haber con su veraniego “International love”, los Muertos volvieron al ruedo con “Crisis Mundial”, como para que desde el vamos quede en claro cuál es su propuesta.
Lejos en el tiempo quedaron discos de culto como “Dale Aborigen” y “El camino real”, pero no es momento para pensar que todo tiempo pasado fue mejor. La impronta de la banda se encuentra muy viva, pues cuando los parlantes suenan es sonido TTM y no con todas las bandas pasa eso. Como es costumbre, la mezcla y variedad de ritmos dicen presente en esta nueva oferta: punk, rock, reggae, ska, toques de cumbia y hasta un reggaeton jodón le dan forma al disco.

Lejanas quedaron también las interpelaciones al rastafarismo en sus letras. “Felizmente hemos madurado y pasado por encima de nuestros fanatismos. Nos hemos volcado más a lo musical y a lo contestatario, retomar el camino y el rumbo que tenía TTM en un principio que quizás en los últimos discos se había volcado demasiado para el lado del reggae”, explica Pablito, a lo que Gamexane agrega “¿O letras demasiado personales de Fidel, no? Él no cambió, mutó hacia esa parte religiosa Bobo Ashanti que es algo muy personal y lo manifestó sin represión de nuestra parte. Pero medio como que cambió un poco el motivo inicial del por qué se armó la banda, que era otro tipo de denuncias, no tanto alabanzas”. En este sentido, Félix se suma para destacar el compromiso que debe tener la banda y agrega: “Muchas veces pensamos y discutimos entre nosotros qué decir, qué no decir y cómo decirlo, porque nos preocupa el contenido. No es solamente letras que peguen en la gente”.

La crisis es mundial

La nueva criatura discográfica fue bautizada como “Crisis mundial”. El origen de este título viene por un tema de una banda que tenían Félix y Gamexane en los años 80, llamada Los Laxantes. Lo curioso es que cuando se encontraban grabando el disco llegó una propuesta de un sello norteamericano para editar algunos temas de los Laxantes en vinilo. Finalmente decidieron incluir el tema en el disco de los Muertos y terminó siendo un título digno de la historia de la banda (Nena de Hiroshima, Dale aborigen, Argentina te asesina, por dar algunos ejemplos). “Tuvimos que cambiarle un poco la letra porque la original hablaba de Reagan, del Ayatola y de Juan Pablo II. Le variamos eso pero el resto es pura actualidad porque siempre hubo una crisis mundial”, asegura Gamexane.

Ya desde sus inicios con su disco homónimo, TTM tuvo una mirada nacional de los conflictos sociales, que por obra de las clases dirigentes, pueden aplicarse a la actualidad de cualquier país latinoamericano. Quizás sea en esto, sumado a la combinación de estilos locales y referencias a íconos políticos como Augusto Cesar Sandino, donde esté la clave del respeto que se ganaron en esos países. Siguiendo esa tradición, no resulta casual que el corte difusión elegido de su última obra haya sido “Pulso”. Pablito explica que el tema “habla de la crisis de 2001, donde hoy en día no se ven esperanzas de mejoría, donde ya no quedan más discursos. El matrimonio K no se que más va a inventar que no se haya inventando y que no se haya dicho antes”.

A malos tiempos, cambio de consciencia

Esa tendencia latinoamericana que los hizo girar por el mundo, a partir de la salida de Dale Aborigen en 1994, les permitió poder ver parcialmente la actualidad de esos pueblos en medio de los procesos de gobiernos neoliberales y hoy contrastarlos con los cambios que hubo en el tiempo que no estuvieron girando por los escenarios. “En mi opinión veo un cambio de consciencia, sobre todo porque se llegó al fondo en varios países y no se les cree mas a los dirigentes”, asegura Félix. “Antes los presidentes eran todos unos caretas, eran como gerentes de fábricas y hoy en día hay representantes más populares”, agrega.
Sin embargo, si bien manifiestan un interés especial en los procesos de cambios políticos en Brasil, Bolivia, Ecuador y Venezuela, se distancian automáticamente de los gobiernos y las figuras de los presidentes. “No le creemos a los políticos, nunca voté a ninguno de hecho. Creemos en los cambios de consciencia de los pueblos. No va a ser de un día para el otro, es una dominación de casi 500 años de explotación, de colonialismo, de dominación. El poder económico sigue basándose en eso, en diferentes formas de colonialismo y diferentes formas de esclavitud”, asegura Félix. “Es así, cuando no les convenía tener más esclavos los liberaron y en vez el patrón que antes te daba de comer y alojamiento, ahora te da un sueldo de mierda y seguís siendo esclavo”, agrega en la misma dirección Pablito.

El medio (de confusión) es el mensaje

“Estamos corriendo una carrera donde no hay un ganador,
 Mientras nos entretienen con sus medios de confusión”

En medio del boom de la discusión en casi todos los ámbitos – desde universidades a Rabino Bergman -sobre el rol de los medios de comunicación que se suscitó a partir de la presentación de la nueva Ley de Servicios  de Comunicación Audiovisual y todos los discursos que se generaron como consecuencia de poner en riesgo ciertos intereses que hasta muy poco tiempo atrás no eran considerados como “monopolio”[1] por el gobierno, los Muertos se despachan con un tema que revive cierta mirada setentista sobre la manipulación a los que nos somete “la caja boba”.
Sin embargo, el análisis sobre el efecto de los medios no debe pecar por omisión y en este sentido, según la mirada de Félix, esta lucha de poderes tiene dos grandes actores: los medios afines al gobierno con su propaganda versus los medios masivos “tradicionales”. “Son medios que responden a intereses económicos. Mas allá de eso generan la confusión que habla el tema mostrando culos, tetas, peleas de gente que no sabés quiénes son o por qué se pelean y que muchas veces llegan a boxearse en vivo. Es ocupar el espacio, le habla a todos y muchas veces es el que más lo hace dentro de una casa”, explica el bajista.

Pero este fenómeno no es sólo local sino que sucede “en todos los países del mundo” y lo que más los preocupa es cómo se internalizan esas experiencias en el público. “Están llenándonos de información que no necesitamos o que es errónea y que generalmente lo que hace es generar una  opinión oficial. Pero no un oficialismo desde el gobierno, sino como algo que está instalado. Te venden una libertad. Que tenés esto, que tenés sexo, pero en realidad te están controlando totalmente todo el tiempo y eso cada vez funciona más. ¿Dónde está nuestra opinión y nuestra libertad de expresión que todo el tiempo están hablando?”, sentencia Félix.

La situación en la cual se encuentran los medios también dificulta la rotación de sus canciones y la emergencia de nuevas bandas. Frente a este panorama Pablito explica que: “Es difícil sonar porque está todo copado por las radios de moda, que te imponen lo que tenés que escuchar. La verdad que yo no las escucho porque no me gusta que me impongan nada. Así se hace difícil escuchar bandas nuevas con contenido”. Por su parte, Gamexane es mucho más crítico y opina que “en este país se está rigiendo todo principalmente con desinterés, todos están cuidando su pellejo, su bolsillo y de esa manera se difunden y hasta se generan bandas. Son todas copias de lo que funcionó, como Hollywood hace con los remakes. Son fotocopias sobre fotocopias”.
Los Muertos están de nuevo con su particular mirada, resisten e insisten en ciertos temas. No está nada mal en estos tiempos donde la crisis no se nos vende como mercancía entre pijamas y futuros “estallidos” como antaño.

 (Nota realizada por Cráneo Candente para la revista"El Zordo", número 16, Septiembre/Octubre de 2010)


[1] “1. m. Concesión otorgada por la autoridad competente a una empresa para que esta aproveche con carácter exclusivo alguna industria o comercio., según la definición que da la Real Academia Española.

16/10/12

Estudios Q: Flavio de “Atorrantes”


Difícil, fue llevar a cabo la tarea de investigación que nos propusimos con el departamento de estudios sociológicos de la universidad de Mutah, para hacer un relevamiento de la influencia de personajes televisivos no antropomorfos sobre la juventud. Paradigma de la picardía roedora, Flavio, el recordado castor del entrañable programa televisivo “Atorrantes” fue el epicentro de nuestro objeto de estudio, ya que los distintos actores que gravitaron en torno a su influencia nos permitían vislumbrar de modo (más o menos) aproximado la verdadera richfgestalen de su presencia en los mass media. 

Un antecesor de Flavio según La ANJR  
Para cumplir nuestro objetivo sentimos que teníamos que comenzar indagando sobre el pasado más remoto de Flavio y conocer la pesada herencia cultural que soportó sobre su suave lomo, de manera que pudiésemos comprender los por qué, de su conducta y las manifestaciones que lo tuvieron como protagonista en los medios de comunicación de la década de los noventa. Hecho sintomático y premonitorio de tensiones sociales que por aquel entonces solo eran un esbozo de la pugna de voluntades que hoy presenciamos día a día. 

Iremos presentando en sucesivos números distintos aspectos de la historia y la significación de Flavio para los distintos sectores de la sociedad y los jóvenes en particular. Para hacerlo de manera más clara  y ordenada decidimos, por un lado divididir las entregas por ejes temáticos y por otro  lado adoptar un orden cronológico lineal. 

1. La “polaridad de paletas” como ícono de la sexualidad.

Así como las Venus prehistóricas eran el símbolo de la maternidad y la seducción femenina, el culto al tamaño exagerado de las paletas del castor cumplió una función similar durante el primer período del hippismo de los años sesenta hasta el yuppismo cool de los años ochenta. Sin embargo, pudimos comprobar que esta significación se encuentra firmemente enraizada en un período histórico tanto más anterior al que creía la comunidad científica ( con especial enfásis la denominada “Escuela de Ranelagh”). El período al que nos estamos refiriendo es mediados del siglo XVII, época en que en el norte de América, precisamente en lo que hoy se conoce como Canadá, se libraron las “Guerras de los castores”. Este conflicto bélico, que tuvo como protagonistas al pueblo nativo Iroqués enfrentado con los colonos franceses, por disputarse el mercado de las pieles, fue el principal disparador de la cadena de asociaciones que desembocarían en el ascenso de valor totémico de las paletas de castor.

La forma sintética de dicha cadena puede expresarse como: piel de castor - mercado - conflicto armado - mortalidad - fertilidad - paleta de castor. Es interesante  notar ciertas características de esta construcción simbólica, como su carácter circular y la contradicción de términos (mortalidad-fertilidad). Cabe destacar que en la fase de natalidad cobran singular importancia los castores de gran paleta* , ya que estas se aprovechaban, para la construcción de elementos cortantes que servían para la práctica de las primeras cesáreas de las que se tiene noticia en esa región del continente.  Obviamente que el aumento de partos fue inversamente proporcional a la merma de la población de estos roedores.  Conociendo este contexto podemos comenzar a reconstruir cómo se constituyó la población castora de America del Sur, entre la cual se encontrarían los antepasados familiares de Flavio.

Lic. Nutria Varela, Jefa del Departamento 
de Investigaciones Sociológicas 
de la Universidad de Mutah,Uganda

*Ver el excelente trabajo de George B. Teh, Big paletted brown beavers, Toronto, University of Toronto Press, 1988


11/8/12

El sobrino de Freud

"A ver si lo ves y te curtis" es la
frase que suele utilizar el director
The Century Of The Self - el siglo del uno mismo - es una miniserie documental de tres partes para la televisión, producida por la BBC y dirigida por Adam Curtis. La propuesta es mostrar de que manera fueron leídas y utilizadas las ideas del psicoanálisis en el siglo 20 por ciertos sectores, como la industria de bienes de consumo, las clases dirigentes y el ejército.

Como punto de partida, Curtis nos introduce a la figura de Edward Barnays,  un sobrino de Sigmund Freud radicado en los Estados Unidos, que en los años 20 se desempeñaba como agente de prensa. Barnays,  pionero de lo que él bautizó y desarrolló como “Relaciones Públicas”, en el sentido que hoy conocemos, fue clave para reformular el modo en que las empresas comenzaron a vincularse con los consumidores de principios del siglo XX.


Luego de leer la obra de su tío, quedó convencido de que las masas eran irracionales; la conducta humana estaba subordinada a la satisfacción de deseos primitivos que yacían en el subconsciente de los individuos. Consideró que si se manejaba la información de manera adecuada, vinculandola a esos deseos, las multitudes podían ser controladas. La manera más eficaz de vender un producto por lo tanto era apelar a lo emocional. Si que las mujeres fumen en público era considerado tabú por la sociedad de esa época, las ganancias de los tabacaleros podían incrementarse asignandolé un valor simbólico a aquel acto: un cigarrillo entre los dedos de una mujer era una “antorcha de libertad” que desafiaba prejuicios y límites impuestos por el machismo.

Esta nueva manera de pensar el mercado    hizó un aporte fundamental para dar forma a la nueva sociedad de consumo moderna posibilitando el pasaje entre una “cultura de la necesidad”, en donde se vendían los prodcutos en términos de durabilidad y utilidad, a una “cultura del deseo”, donde tener la última novedad más alla de la obsolescencia o no de los objetos, se convierte en el comportamiento que las empresas van preferir e instalar en los consumidores.

Es interesante ver en el documental, cómo los modos de control que desarrollan las empresas u otras corporaciones, no son en modo alguno arbitrarios sino que responden a planteos que se presumen racionales y metodologías proyectuales donde los objetivos, análisis, estrategias y aplicaciones son instrumentos delineados con frialdad.

Si actualmente está o ha estado expuesto a la publicidad por períodos prolongados de tiempo, es altamente recomendable el visionado de esta obra. Puede encontrarla, en diferentes calidades de imagen, tanto en YouTube como en Vimeo.com

Por X en Quedishu? 11

1/7/12

L´anima al diavolo


Son tantas las imágenes que es muy difícil quedarse con una. Lágrimas, caras de desconcierto, miradas al suelo, acusaciones cruzadas, retornos épicos. Todo eso y mucho más dejó el primer año de River en la B Nacional. Hoy la cosa ya está terminada, hace unos días el (ex) glorioso equipo que supo contar entre sus filas a grandes jugadores como Francescoli, Labruna, Carrizo (Amadeo, claro, no hablaba de Juan Pablo); volvió a la Primera División de la mano de Almeyda y su tropa de leones.

¿Dónde podríamos situar un inicio, un comienzo o un punto de quiebre y no retorno en ese tobogán increíblemente cómico que llevó al club de Núñez a los torneos de Ascenso? Si uno tuviera que pensar momentos podría decir más de uno: haber finalizado último en 2008 tal vez; formar un equipo peor que otro en los torneos siguientes quizás; la derrota en el superclásico de 2011 probablemente; el temor, el miedo que se apoderó de hinchas y jugadores en las fechas finales que definían su permanencia, posiblemente. 

La cuestión es que River se fue a la B hermano. Sí, esa noticia que generó el eterno “cómo? Quién se fue?” detrás de una frazada, o cataratas de sms, llamadas y charlas de feis aquel frío 26 de junio de 2011, era verdad. Nos pellizcábamos. Algunos fueron más incrédulos, otros nunca dejamos de confiar en que lo lograrían, en que demostrarían a la hora de la verdad más verdadera su temple histórica y que iban a irse. La cuestión es que todos, ese día, aunque sea un poquito, no lo pudimos creer. Los jugadores de Belgrano, que comenzaron perdiendo 1 a 0 el partido que luego empataron, que temblaron cuando Bordagaray tomó la pelota y desafió al mundo estrellando el tiro libre en la barrera; festejaban temerosamente en medio de un gashinero mudo y destrozado por sus propios hinchas. 

Atilio, aquel que comenzó a relatar para contar historias liiiinnnndaaaas ya se había quedado afónico de denunciar entre lágrimas a las “rrrrrrrratas (que) mandaron a riveeeer a la beeeee” y los “ssssátrapas” que “hicieron mierrrrda a rrriiiveeeer” y de decirle a Daniel “qué soberbio fuiste!!!”, en un relato mitad épico, mitad surrealista. “La guerra civil de River”, según el incomparable Lito, mostraba al mundo su batalla más sangrienta. River se convertía en un equipo del ascenso ante su propio público. Todo era drama. Todo era un pozo negro del que parecía imposible salir. Si hasta un grupo de hinchas propuso que River no usara sus colores en el ascenso, si no que el rojo fuese cambiado por negro. Como un modo de no dejar registro de la humillación. Como una manera de negar la historia del club.

El beto poniendo la buena onda de siempre
Volvamos unos día atrás. Fecha 19 del Clausura ´11. De nuevo cancha de River. El local, en franca caída libre, recibe a Lanús. El peor escenario que podía pasarle al club se le presentaba en el camino: dependía de sí y de nadie más, ganando evitaba cualquier especulación con una promoción. Vale la pena la redundancia: ganando de local contra Lanús se aseguraban su permanencia en Primera. 90 minutos después el equipo se retira derrotado 2-1 entre insultos y amenazas de sus simpatizantes. Diario Perfil tituló al día siguiente “A la promoción con la hinchada en contra”. Y cómo olvidar también la semana de la promoción. Nervios, temores, miedos, especulaciones, esperanzas –pocas-. De repente el 2-0 pirata. Y la locura. Hinchas encapuchados corriendo alocados a amenazar jugadores en pleno campo de juego: “PONGAN”. “¿Le hacen eso a jugadores contrarios? Qué locura, así no se ganan los partidos”; diría una mamá asombrada; “no ma, golpean e insultan a los jugadores propios”, responde el hijo. Todo eso y más pasó en esa semana. O qué, ¿ya se olvidaron? Todavía flota la imagen de un anémico Alonso convocando una conferencia de prensa para decir vaya uno a saber qué. En qué andará el Beto. Un saludo.

Y empezó el Nacional y se sucedieron los partidos. Y llegó el glorioso “vos sos de la B” de Deportivo Merlo, y el lacrimoso festejo de Funes Mori quitándose la camiseta y revoleándola al aire en el agónico y emotivo empate con Defensa y Justicia en cancha de San Lorenzo. Fechas más tarde llegó el heroico triunfo de Boca (Unidos, de Corrientes) sobre River, la noche antes de que Boca (Juniors) conquistara el campeonato de Primera División de manera invicta. Llegó el verano y más refuerzos también: al Chori (insultado la mitad de los partidos, más o menos) y Cavenaghi (sacado en el entretiempo del partido definitorio, la última fecha en el gashinero), se sumó una estrella a la altura de semejante torneo que afrontaban los de Núñez: David Trezeguet (un jugador que considera igual de difícil jugar con Deportivo Merlo que contra el Real Madrid). La cosa parecía que iba a estar liquidada mínimo 3 fechas antes del final, y con galera y bastón. La historia así lo indicaba. Meses después, en el segundo tiempo del último partido, contra Alte. Brown, de local, con un gol en claro orsai, River se aseguraba su gloriosa y ansiada vuelta a Primera.

Plateísta emocionado por vencer a su ex ídolo Ogro Fabbiani
La cuestión es que el año pasó. Pasaron los convulsionados meses del “como a los naaaazis, les va a pasaaaar!!!”. Todos parecieron acostumbrarse, aceptar y naturalizar  tanta miseria. La imagen de un hincha llorando en el triunfo 2-0 de local ante Indepte. Rivadavia es muestra irrefutable de ello. Si lo viera el pobre Labruna. Y ahí todavía se ve al pelado Almeyda decir que el torneo de ascenso era más difícil que el calcio italiano. Aún nos asqueamos con el culo de Ponzio sangrando, metáfora perfecta de un año rojo sobre pantalón blanco. Aún los hinchas siguen esquivando víboras para conseguir una entrada en el fascinante mundo de Farinella. Pero bueno, River volvió y ya es nuevamente un equipo de Primera División. Las anécdotas, las horas de risas y las alegrías que brindaron a millones de personas será una deuda difícil de saldar para todos nosotros. Si hasta llegamos a creer que sin darnos cuenta habíamos vendido el alma al diablo.

Pero hay algunas cosas que quedarán, sobre todo una marca que no podrá ser borrada ya nunca más: riBer. Bienvenido entonces riBer, de corazón, no imaginás cuánto vamos a recordar este glorioso año. Y ahora, a sumar y sumar y sumar. Arrancan con cero de promedio. Tanta gloria sólo puede superarse de una sola forma. Aún te creo capaz de hacerlo.

El más Bacán